Già allora tendevo a rappresentare i miei stati d'animo con il mezzo che mi era più congeniale…"
Luciano partecipò alla prima collettiva di Pittura a Macerata all'età di 18 anni, insieme ad affermati artisti che erano colleghi del cognato, e da allora ha esibito le sue opere in tante mostre collettive e personali, tra cui alcune ex- tempore, dove confessa di essere stato spesso eliminato perché tendeva ad allontanarsi dal tema… Amava già allora correre in bicicletta e portava sempre l'occorrente per disegnare: fu così che Luciano scoprì le tracce storiche nel territorio attorno a Siena e fu anche così che decise di rappresentare quanto vedeva e le emozioni che ciò provocava in lui. Una delle più importanti collettive di Luciano Scali risale al 1951 quando, a Civitanova Marche, espose le sue opere a fianco dei più grandi artisti del momento e di sempre: Guttuso, Tomea, De Pisis, Levi, Monachesi, Cagli, Purificato. A questa ne seguirono altre a Marina di Carrara, a Macerata, a Tolentino, insieme al Concorso Ex Tempore Città del Palio a Siena e molte altre. Dopo un periodo in cui Luciano aveva ritenuto importante disegnare per rappresentare, un nuovo periodo iniziò per lui quando prese a farsi strada la convinzione di "dover disegnare per capire e per esprimere", passando così dall'aspetto delle cose che disegnava alla loro intrinseca natura, sovrapponendo la sua emozione alla forma che stava rappresentando: da qui nasce anche il suo modo intimo, personalissimo di interpretare i suoi temi, come in una perpetua ricerca di stile e d' identità. "Scorrendo la mia produzione - dice Scali - è evidente l'identificazione dei periodi che l'hanno caratterizzata: nelle cose prodotte è raccontato un esclusivo viaggio non ancora esaurito e di riflesso quello delle persone che lo hanno accompagnato nei vari momenti. Per questo non mi separo di solito dalle cose che dipingo anche se a prima vista insignificanti… Se per necessità dovessi ricorrere a "dipingere per vendere", dovrei affrontare l'imbarazzante dilemma di non rimanere troppo coinvolto nella realizzazione del quadro al fine di evitare un rincrescimento eccessivo nel separarmene. Non dovrei metterci l'anima, ecco!, conclude. Eppure i lavori di Luciano Scali sono sparsi un po' ovunque, negli Stati Uniti, Francia, Svizzera, Haiti e in tante città italiane: i più sentiti sono nelle case di persone che hanno dimostrato di apprezzarli, perlopiù regalati dall'artista o scambiati con compagni di esposizione. Come si vede, un modo di pensare, quello di Luciano, del tutto particolare: in fondo, lui è da sempre convinto che "quanto ci appare" non rifletta mai la "realtà nascosta" di cose e persone. Luciano Scali cerca sempre oltre la facciata che ognuno di noi offre agli altri, anche attraverso la sua arte usata come strumento di scoperta del mondo, della gente, e, forse, soprattutto, di se stesso.